"Odallus"

Hoy hablaremos de Odallus: The Dark Call, nos pondremos en la piel de Haggis, un antiguo soldado cansado de luchar, que deberá esgrimir su espada una vez más para rescatar a su hijo de la oscuridad. La tierra se esta corrompiendo por culpa de los demonios, y como no, siempre tiene que haber un salvador, nosotros seremos el héroe que pringue con todo.
Nos encontramos ante una joya 8-bit, con una banda sonora increíble, buena atmósfera, y un diseño de escenarios muy bueno, es u...na especie de mezcla de Castlevania: Simphony of the Night, Ghost and Goblins y Demons Crest, coquetea bastante bien con las plataformas, es raro de explicar, pero funciona muy bien. Mantiene la formula típica de los metroidvania de volver atrás para entrar por sitios que antes no eran accesibles mediante nuevos objetos y demás.

Las batallas con los bosses son gloriosas, están llenas de mecánicas y patrones que nos sumergirán de nuevo en los 80-90 y mención especial para el boss final, un cariñoso saludo a sus familiares desde aquí.
La duración la primera vez es de unas 8 horas, aunque luego esta el modo veterano para los que les va lo duro.

Los cainitas de la revista

Timotei Ardelean, más conocido como Timi. Cuando se le ofreció el puesto de conserje, no dudo en fundir su pasión por la ebanistería y la visicitud y así nació Cojines, su sofá de piel extra cómodo con patas, un claro homenaje a su autor favorito.

Dorothea Van Houten es Dora, nuestra reportera de sociedad. Alta, con largas uñas y una mirada de hielo, no acepta trabajos donde pueda haber bichos muertos o corrientes de aire. Aficionada a los cócteles siempre... se le ve con un bloody mary (literal) en la mano.

Pandora Pander es la encargada de la actualidad. Conciertos, nuevas tecnologías...todo lo moderno le apasiona aunque su dominio de lo electrónico no pase de los emoticonos de wasap. Su estilo cambiante es desaprobado con chasquidos de lengua por sus compañeros.

La Brujah Lola. Amiga de Pandora con la que suele hacer su columna.

Roman Romanov. Este Ravnos fue contratado bajo presión por la Sociedad Cainita Igualitaria, que amenazo a la revista de no tener en plantilla a ningún vampiro de clan minoritario y promover la discriminación y la exclusión en la sociedad vampírica. En reunión urgente, se aprobó la sección, Ravnos por el mundo, donde Roman va a visitar diferentes ciudades ( con la secreta esperanza de que no vuelva) Ha sido amenazado con ser diabolizado, pero nadie quiere atreverse a tenerlo eternamente gritando "¡¡Quimerismoooo!! dentro de la cabeza.

Adelbert  Brujah, editor. Como buen Brujah busca polemizar a sus lectores Camarilla. Tiene una profunda enemistad con Timi, enemistad que solo ellos saben a que se debe.

Daciana Bratovich. Más conocida como Redactora o simplemente Jefa. Su Sire le encargo montar una revista y le entrego a unos neonatos para ayudarla. Suele estar en su despacho, hasta que alguno de sus empleados mete la pata y debe poner orden y paz (cosa difícil en una manada de neonatos Sabbat)

Goya ¿Descenso a la locura?

Artista de renombre, sus obras son conocidas en el mundo entero. Pero observando su vida y obra se ve un trasfondo oscuro, una escalera que va bajando a un infierno donde la humanidad es torturador y víctima. ¿Será que perdió todos los filtros de la inocencia y esperanza y solo quedo la verdad desnuda y descarnada? ¿Sus cuadros son la realidad sin anestesia?

No vamos ha hablar sobre los detalles de la biografía, pero ya solo fijándose en el periodo que vivió y sufrió, podemos afirmar que vivió las miserias humanas de primera mano. 

Su primera serie de 80 grabados fue "Caprichos" (1799) donde de manera satírica retrataba la sociedad. Siempre con ojo critico, denunciaba con sus grabados una sociedad viciosa, supersticiosa e ignorante. Por esta época su salud se resentía, se había vuelto sordo y había sufrido una apoplejía. Su carácter se volvió oscuro y escéptico. 

 Extracto de la wiki :"Los Caprichos carecen de una estructura organizada y coherente, pero posee importantes núcleos temáticos. Los temas más numerosos son: la superstición en torno a las brujas que predominan a partir del Capricho 43 y que le sirve para de forma tragicómica expresar sus ideas sobre el mal; la vida y el comportamiento de los frailes, tira erótica que relaciona con la prostitución y el papel de la celestina; y en menor número la sátira social de los matrimonios desiguales, de la educación de los niños, de la Inquisición."

Cierto que tuvo obras más alegres y menos inquietantes. Retratista de moda en Madrid, protegido de familias pudientes; trabajo y fama no le faltaba.

Decorando con sus cuadros una de las familias que lo tenían como favorito, los duques de Osuna, incluye en sus obras, cuadros donde los protagonistas viven situaciones de violencia o desgracias. Aquelarre y otras obras fueron sus pasos preliminares al claroscuro, que desembocaría en las "Pinturas negras"

Aquelarre

A principios del XIX trabaja de retratista para gente poderosa como Carlos IV y Manuel de Godoy (se dice que la Maja desnuda podría ser un retrato de su amante, aunque también se especula que podría ser la duquesa de Alba, con la que Goya tuvo un turbulento romance) De esta época también son sus cuadros "Asaltos de bandidos I, II, III" donde la violencia de sus imágenes, junto con fondos difuminados crean una sensación de desesperanza y angustia. 

Bandidos fusilando a prisioneras

Bandido desnudando a una mujer

Bandido asesinando a una mujer

caníbales preparando a sus víctimas

caníbales contemplando  restos humanos

 (Fotos de www.artehistoria.com)

Después llegan sus series de estampas "Los desastres de la guerra"( 1810-1815) donde se nos acerca a las maldades de la guerra, el hambre, la miseria, la tortura... Sus cortas anotaciones trasmiten tristeza, rabia, dolor, incomprensión. , sus grabados "Levantamiento del 2 de mayo" y "Fusilamientos del 3 de mayo" nos trasmiten el horror que vio con sus ojos el artista. Al principio los grabados pretenden ser encargo de álbum patriótico, pero Goya al final solo nos muestra el horror de la guerra, venga del bando que venga.

Extracto de la wiki:

"La cohesión temática de los Desastres, en la que no se aprecian discontinuidades temporales entre los asuntos de sus tres partes, vendría a confirmarlo. Estas son:

Primera parte (estampas 1 a 47), con estampas centradas en la guerra.

Segunda parte (estampas 48 a 64), centrada en el hambre, bien sea consecuencia de los Sitios de Zaragoza de 1808 o de la carestía de Madrid entre 1811 y 1812.

Tercera parte o «Caprichos enfáticos»(estampas 65 a 82), que se refieren al periodo absolutista tras el regreso de Fernando VII. En esta sección abunda la crítica sociopolítica y el uso de la alegoría mediante animales."

Después de la guerra, Goya esta en una difícil situación por haber servido al anterior rey, se queda sin amigos, pues estos son perseguidos por sus ideas liberales y es acusado por la Inquisición por su obra " La Maja desnuda", pero por suerte sale absuelvo. Es una época aciaga para el pintor, pero aún y así consigue salir adelante y no cesa de su trabajo de pintor y grabador. Consigue comprarse la  casa, "Quinta del Sordo" (1819) donde pintara sus famosas "Pinturas negras" En este periodo atribulado pinta dos series de grabados más "Tauromaquia"  ( 1816; más para ganar dinero y el favor del pueblo que para hacer arte) y "Los disparates" una obra onírica ,sexual y violenta, que trata del carnaval, lo grotesco y la noche.

Goya esta muy enfermo. Casi se muere. Convive con una mujer casada, Leocadia Weiss, que lo atiende y cuida. También hay una revolución. El pintor aragonés pinta 14 enigmáticas pinturas en un claroscuro, donde las figuras aparecen descentradas. Ya no hay esa belleza neoclasista en sus cuadros. Todo es grotesco, animal, negro. Los rostros muestran facciones envejecidas o sin cordura.

Cuando fui al Prado ( fui expresamente porque quería verlas en directo) sientes algo oscuro al mirarlas. Se te ponen la piel de gallina. Sientes frió ( una chica que me oyó decir, "que frió" dijo que ella también a empezado a tener frió en esta sala, que no sabia si seria un truco del museo o si eran las pinturas) Mirandolas ves la desolación de un alma que ya no cree en lo bueno. Un alma que golpe tras golpe, ya no puede creer que puede haber belleza o inocencia en el mundo. Esas pinturas te dicen " Estoy muerto, he visto demasiado para pensar lo contrario. No hay nada bueno en este mundo" Sientes una gran pena. Vas pasando la mirada por todos los detalles. Son trazos fuertes y marcados. Ves rabia y tristeza. "Esta todo perdido" te dicen, mientras ves a dos hombres matarse a garrotazos, a Saturno comiéndose a su bebe. "Ya no hay belleza" miras los rostros abotargados de los ancianos. "La inocencia muere tras el pecado, venga de donde venga" y ves a las brujas con el diablo, y miras la procesión y ves las mentiras. Y te vas del museo, pero esas pinturas se te han grabado en el alma.

Distribución de las pinturas

Dos viejos

Las parcas

El aquelarre

Hombres leyendo

Judith y Holofernes

La Leocadia

Mujeres riendo

La romería de San Isidro

Peregrinación a la fuente de San Isidro

Perro zambullido

Riña a garrotazos

Saturno devorando a su hijo

Viejos comiendo sopa

visión fantastica

Escrito por Daciana Bratovich para Revista Vaulderie

Entrevista a Carlos Plaza

-Hoy queremos estrenar la sección de entrevista con una persona muy especial, Carlos Plaza. Ante todo agradecerte tu tiempo, que ya se que es escaso. Quiero felicitarte por tu primera obra, que cumple ya 10 años. ¿Como ves ahora Shadow Hunters?

-Un placer ser entrevistado por ti, Mar, saludos a todos.
Muchas gracias, pues de una forma mucho más profesional que antes. Como bien dices fue mi primera obra, y desde entonces mi visión como diseñador y escritor ha cambiado mucho, por suerte los juegos de rol te dan la oportunidad de reescribir, así que volcare toda mi experiencia en la edición décimo aniversario, que se publicará este año.
-Muchas veces cuando releemos cosas que escribimos vemos toques buenos que hemos cambiado y cosas que dices "¿¡yo escribí eso?!". Que sorpresas buenas y malas te has llevado al reescribir?

-Pues yo pretendía tener una redacción clara y abierta a novatos y me di cuenta de que no, escribía de forma muy enrevesada, ahora escribo de manera más concisa, dejando aparte cambios en las reglas esa fue la principal galerada.

-¿Qué novedades nos esperan para celebrar el aniversario?

-Un reglamento renovado por completo, mucho más basado en la gestión de ficha, al igual que antes sigue siendo sin dados. Ahora los Puntos de Recuperación y Suerte se han unido en los Puntos de Personaje, que es lo que permite recuperar valores. Aparte, nos gustaría publicar algunos libros alrededor, no puedo hablar mucho porque no sabemos aún que llegara, pero al menos un librojuego, la segunda parte de la novela y, si todo va bien, reeditaremos un suplemento en 2017. Quizás algo más, pero no puedo adelantar mucho, está todo en el aire por ahora. En cuanto a la edición, pasará a ser vertical en vez de apaisada e incluiremos algunas ilustraciones nuevas.Se da más importancia al valor de habilidad por encima del bonificador de atributo.Nuevos monstruos y más posibilidades para el narrador, hemos incluido la creación de sociedades y sectas en el básico, que antes estaban en la guía del jugador y el Narrador

-Seguramente te han hecho mil veces esta pregunta, ¿Cuál fue el chispazo que te hizo escribir? ¿Y a mantener las ganas de acabarlo?

-Sí, muchas veces Jajajaja. Pues siempre me ha gustado leer y siempre he soñado con ver mis obras publicadas, así que el chispazo me viene de niño, veía todas esas obras y a los que estaban detrás y quería emularlos. En cuanto a mantener las ganas, pues es ese gusanillo de querer ver ese montón de páginas de word transformadas en un libro tangible, o al menos en un PDF bien diseñado.

-Pero dime. Despues de Shadow Hunters, ¿Cuál fue tu siguiente obra? ¿Qué te llevo a ello?

-Pues mi siguiente obra fue Shadow Hunters cruzada secreta, una novela formada por seis relatos que escribimos para dar a conocer el juego entre no roleros. Mi siguiente juego fue Campeones de Verne, que gano el concurso de creación de juegos de Nexo ediciones

-A mi personalmente, le he cogido cariño a Campeones, aparte que me gusto la demo, fue el día que te conocí. Cielo de Cromo esta ya a la venta. ¿ Que sentimientos albergas a tu libro de aventuras?

-Muchas gracias. Pues como siempre, la recompensa al trabajo bien hecho, además de la apertura a un nuevo mercado, que siempre es positivo. Espero de verdad que mi librojuego guste.


¿En que projectos estas trabajando? Y se que son muchos.
Uf! Si, son muchos jejeje. Pues ahora mismo en el mencionado librojuego de Shadow Hunters y en un juego de mesa de Campeones que mi editor me ha pedido a finales de febrero para testearlo. Aparte, estoy esperando respuesta de una licencia para un juego de rol cuyas negociaciones iniciamos el año pasado. Y si todo va bien, cuando salga Campeones espero ponerme con algún suplemento, quizás el dedicado al centro de la tierra. No paro, no jajaja.

-¡Pero es genial! Es de admirar a la gente que no solo tiene un sueño, si no la constancia de cogerlo y hacerlo realidad. ¿Como te ves de aquí a unos años?

-Pues espero que igual que ahora, creando sin parar y siguiendo con mis inquietudes y sueños. No quiero dejar nunca este ritmo jajaja ... aunque con mas cosas publicadas, ¡claro!

-No lo dudo. ¿Cuál es tu filosofía de trabajo?

-Realmente no tengo ninguna porque para mi esto no es un trabajo. No tengo horarios, diseño y escribo cuando me apetece. Eso si, intento terminar un proyecto antes de embarcarme en otro. .. aunque hay veces que no se puede...

-Da una razón a nuestros lectores para que se hagan con Cielo de Cromo.

-Que posiblemente sea el primer librojuego cyberpunk y noir que se publica en castellano.

-¿Cuándo veremos Campeones de Verne en las tiendas?

-Uf, no lo se, ojala lo supiera. En cuanto se acabe de maquetar y se imprima. La portada la veremos pronto.

-¿Crees que podrás vivir de tus obras?

-Es una buena pregunta. Me gustaría, claro, pero es complicado. No obstante, la clave es no rendirse  por supuesto.

-Desde la redaccion esperamos que puedas hacerlo. ¡Gracias por respondernos y seguiremos de cerca tu trabajo! ¿Hay alguna cosa de la que te gustaría hablarnos antes del final?

-Pues que espero que no os hayáis aburrido mucho conmigo y que espero que sigáis disfrutando tanto de mis obras como de las de otros, muchas gracias a tod@s por leerme

Sweet Home (CAPCOM)

Damos las gracias a Malice por este articulo.

Call of Duty, Halo, Fifa, LoL... puff... ¿Y lo bien que sienta tocar un juego retro? Pero retro retro. Muchos me dicen que los gráficos no valen la pena, que el sonido es estridente y que las historias de aquellos años no eran buenas... ¡JA! y con mayusculas.
Hoy os presentaré una rareza con una compañia muy conocida al frente.

Sweet Home (CAPCOM)

Lejos de Street Fighter y mas cerca de Resident Evil queda esta aventura gráfica/survival horror de Capcom.
Vio la luz en 1989 para Famicom (Nes japonesa) y fue unos de los grandes percusores de lo que conocemos ahora como el género Survival Horror.
Salió de tierras niponas para encontrar pocas copias en USA, pero aquí es una de esas joyitas que no se publicaron. (Como tantas T-T)

Sweet Home nos cuenta la historia de un grupo de 5 personas que se aventuran a ir la mansión encantada de Mamiya Ichirou, una conocida pintora ya fallecida. Por supuesto la puerta se cerrará tras ellos y tendrán que hacer mil y una para sobrevivir a una muerte segura.

¿Que le hace tal especial con ese prologo tan básico?

-La muerte es permanente. Si un personaje muere, queda muerto. Difiriendo así de la mayoría de RPG

-Habilidades única. Cada personaje tiene una habilidad única que, usada cuando es debida, es indispensable para llegar al final del juego. Si alguno muere, siempre habrá que buscarse la vida con objetos para suplirlo.

-¡Finales alternativos! (Adoro esto en los juegos)

-Ambientación, música y atmósfera increíbles para tratarse de una NES.

Pasemos a ver el elenco de personajes (a cual más raro) que encontraremos en nuestro equipo:

-Kazuo: El lider. Poseedor de un encendedor muy muy util.
-Taguro: Fotógrafo. Lleva una cámara, con todas las ventajas que conlleva.
-Akiko: Siempre hay que llevar un sanador, verdad?
-Asuka: Restauradora de arte. Y lleva una... aspiradora... Emoticono confused_rev
-Emi: Esta niña lleva una llave maestra colgada del cuello.

Curiosidades:

También hay una pelicula de 1989.El juego y la película se lanzaron de manera simultánea. El tráiler de Sweet Home es a la vez un anuncio de la película y del juego.

Sweet Home ha sido la principal inspiración para Resident Evil. El primer Resident Evil tomó prestado muchos elementos de "Sweet Home", incluido la ambientación en una mansión los puzzles, la gestión del inventario, el énfasis en la supervivencia, y hasta la pantalla de apertura de la puerta. Sweet Home es "generalmente considerado como el punto de inflexión" para los juegos de terror.

En el 2010, UGO incluyó Sweet Home en la lista de los 11 mejores juegos dentro del género de Survival Horror.

Enlaces interesantes:

The Bindings of Isaac

Aunque seguro que la mayoría ya lo conocéis, me veo en la obligación de presentar esta joya de juego indie, quizá alguien no lo conoce, o no se animaba a hacerlo por su estética retro.

Bindings of Isaac esta diseñado por Edmund McMillen y programado por Himsl Florian, en 2011 apareció en steam, y posteriormente en 2012 el dlc / expansión wrath of the lamb, el cual trae un buen montón de añadidos que mejoran el juego base, su contenido, y también su dificultad.

La historia esta inspirada en la historia bíblica de Isaac. El protagonista y su madre viven en una pequeña casa en una colina. Isaac dibuja y juega con sus juguetes, mientras su madre ve programas cristianos en la televisión, es entonces cuando la madre escucha una “voz superior” en su cabeza, esta le habla de la corrupción de su hijo al pecado, de que necesita ser salvado, y para ello debe despojarle de todo lo que esta mal, la madre le quita sus juguetes, fotos, videoconsola, incluso la ropa en un intento por salvarle. La voz le vuelve a hablar pidiéndole que lo separe de todo lo que esta mal en el mundo, la madre encierra a Isaac en su habitación, hasta que la voz habla por ultima vez cuestionando la devoción de la madre, pidiéndole el sacrificio de su hijo, ella no se lo piensa, coge un cuchillo de cocina y entra en la habitación de Isaac, quien entra en pánico, corre por la habitación hasta que consigue encontrar una trampilla bajo la alfombra que da al sótano, allí tendrá que enfrentarse a todos sus miedos.

Desnudos y con nuestras propias lágrimas como único arma es como guiaremos a Isaac en este descenso a la locura. A medida que avancemos desbloquearemos personajes que no son más que múltiples personalidades de el mismo:

Magdalena: Isaac era vestido como su hermana tras la muerte de esta, al haber sido mas querida que el mismo, se refleja con mas corazones.

Cain: Isaac se ve identificado con el, por desear al muerte de su hermana.

Judas: Isaac siente que traiciona a su madre, como Judas a Jesus.

Eva: simboliza los pecados de Isaac, al haber cometido el pecado original, por ello empieza con objetos con habilidades especiales cuando recibe daño.

Sanson: Isaac se siente culpable por haber escapado de su vida de forma violenta.

???: simboliza el deseo de morir de Isaac, por ello no tiene corazones como los demás personajes.

En la parte jugable se le podría considerar un roguelike o roguelite si sois algo más puristas en lo que a etiquetas se refiere, el escenario es aleatorio, y cada vez que morimos empezaremos desde el inicio de nuevo, a medida que avanzamos desbloqueamos objetos para sucesivas partidas.

La mecánica es la de un shooter, cada nivel tiene una tienda, una sala del tesoro y un jefe. Encontraremos un sinfín de objetos, muchos de ellos con referencias a la biblia, y a nuestros miedos, objetos que además nos cambiarán tanto el aspecto del personaje, como las lágrimas, y habilidades con las que valernos para llegar lo más lejos posible. La premisa es simple, el control es preciso, y nuestra habilidad será la que determine el éxito o el fracaso en la mayoría de los casos, aunque la suerte de encontrar mejores o peores objetos esta ahí, y pueda hacer pensar que abusa de la aleatoriedad, no seria justo, pues parte de su riqueza radica en esta aleatoriedad, hacerle frente y sobre todo adaptarse para seguir avanzando.

A finales del 2004 se hizo un “remake” llamado Rebirth, el cual mejora todo enormemente, además de incluir la expansión del juego base, se cambia el motor flash el cual lastraba y ralentizaba mucho el juego original en momentos de mucha carga, también se mejoran los píxeles a 16 bits, y se incluyen cosas descartadas en su momento por carencias técnicas del viejo motor. Recientemente a recibido la expansión Afterbirth que expande e incremente aun más el contenido y la duración de un ya de por si extenso juego. Y para sorpresa de algunos, se acordaron de los usuarios de la versión original, añadiendo el modo "hard mode" así como algunos logros nuevos para esta modalidad. Los que disfrutamos haciendo logros, y buscando completar el 100% aquí tenemos para estar entretenidos mucho tiempo.

Podemos considerarlo ya, como !una obra maestra de los videojuegos, no solo por su diversión, y rejugabilidad que también. Si no por las cantidades ingentes de caca, sangre y satanismo a raudales que inundan el titulo!  

La ouija

Sin entrar en consideraciones de si es real o una sugestión colectiva, el ser humano siempre ha sentido atracción hacia lo desconocido y sobretodo, ha hablar con el más allá. 

Grandes figuras intelectuales se han interesado o incluso construido (como el teléfono de los muertos de Edison) mecanismos para ponerse en contacto con los del otro lado.

La figura espiritista se remonta a los más humildes orígenes de la humanidad, donde la muerte era una cosa habitual. Se empezaron a rendir culto a los muertos, creando ceremonias, cantos y demás pompas, pues ya estaba el pensamiento de que el hombre era algo más que un cascaron.

Egipcia, celta, romana, maya, china, japonesa, mexicana, australiana... todas las culturas antiguas y modernas rinden tributos a los muertos. Los rituales y formas son muy diversos, pero todos tienen la misma base: contentar a los espíritus y que encuentren paz y nos protejan de la adversidad.

Pero el ser humano también se ha sentido atraído por aquellos espíritus no tan bondadosos del otro lado. Fantasmas, almas en pena, espíritus hostiles... A ellos también se les ha buscado.

Ha habido y hay,  muchas y diversas formas donde supuestamente podemos contactar con estos espíritus (bondadosos o no) y hoy vamos a hablar de una de ellas: la ouija.

Empecemos por el principio, el espiritismo.

El espiritismo tal y como lo conocemos hoy en día es bastante moderno. Corriente nacida en el siglo XIX, donde se buscaba activamente el contacto con los espíritus, las reuniones espiritistas tenían un concepto y manera de hacerse que los diferenciaba enormemente de la religión.

(extracto de la wikipedia)

Caracteres de las reuniones espiritistas

Ausencia de jerarquía sacerdotal.

Ausencia de culto a imágenes, altares, etc.

Ausencia de cualquier ritual o sacramento: bautismo, casamiento, etc.

Incentivo al respeto y tolerancia de todas las religiones. Muchos espiritistas lo consideran su «segunda religión».

La práctica espiritista es gratuita y sin ánimo de lucro, aunque la participación en las instituciones espíritas se ajusta a los parámetros comunes a toda asociación civil.

Si se toma el modelo de la ciencia, podría considerarse que la reunión espírita en la que se desarrolla el método mediúmnico, reúne las siguientes características:

Es empírica en la medida que parte de la consideración de un fenómeno corriente denominado «fenómeno mediúmnico» o «fenómeno espírita», que debe ser diferenciado de manifestaciones similares en las que intervienen estados alterados de conciencia o el animismo.

Existe una hipótesis sobre el fenómeno espiritista, que lo comprende y lo incluye en un sistema.

Existe un método mediúmnico, que permite operar e intervenir sobre el fenómeno.

Existe experimentación.

En estas reuniones, el/la medium era quien conseguia canalizar y contactar con el espiritu y era su interprete. Se les hacia preguntas que estos respondian, o mediante el/la medium o  por un codigo de golpes. El medium podia emanar ectoplasma, y este podia llegar a tener forma humana.

De estas sesiones espirititas las mediums más famosas y "madres" del espiritismo moderno serian las hermanas Fox (que aunque ellas confesaron que los ruidos eran provocados por ellas mismas, otros sostienen que tal confesion fue por coacción de personas importantes e influyentes)

Allan Kardec es considerado el máximo exponente y difusor del espiritismo, recopilando información y casos reales.  Todo lo que escribió, era repasada por la entidad que se autollamaba Rivail. Bajo su guía se escribieron 5 libros conocidos como el Pentateuco kardequista son: 

(extracto de la wiki)

«El libro de los espíritus»
Primera edición: 18 de abril de 1857
En su primera página se lee: «Contiene: los principios de la doctrina espiritista. Sobre la inmortalidad del alma, la naturaleza de los espíritus y sus relaciones con los hombres, las leyes morales, la vida presente, la vida futura y el porvenir de la humanidad, según la enseñanza dada por los espíritus superiores con la ayuda de diversos médiums. Recopilada y puesta en orden por Allán Kardec».
Este libro se ordena en forma de preguntas y respuestas abarcando los más diversos temas con sus 1019 preguntas.

«El libro de los médiums»
Primera edición: enero de 1861
En su portada se establece su contenido: «Guía de los médiums y de los evocadores. Contiene la enseñanza de los espíritus sobre la teoría de todos los géneros de manifestaciones, los medios de comunicarse con el mundo invisible, el desarrollo de la mediumnidad, las dificultades y los escollos que se pueden encontrar en la práctica del espiritismo. Continuación de El libro de los espíritus; por Allán Kardec».
Esta obra trata de las manifestaciones espiritistas y de los médiums, por tanto, de la parte fenoménica del espiritismo, y lo caracteriza como "ciencia" de observación que analiza las relaciones entre el mundo corpóreo y el mundo invisible o espiritual.

«El Evangelio según el espiritismo»
Primera edición: abril de 1864
«Contiene la explicación de las máximas morales de Cristo, su concordancia con el espiritismo y su aplicación a las diversas posiciones de la vida».

«El cielo y el infierno»
Título original: El cielo y el infierno o la justicia divina según el espiritismo Primera edición: agosto de 1865
«Contiene: El examen comparado de las doctrinas sobre el tránsito de la vida corporal a la vida espiritual, las penas y las recompensas futuras, los angeles y demonios, las penas eternas, etc., seguido de numerosos ejemplos sobre la situación real del alma durante y después de la muerte. Además entre otros como la revista espírita y algunos otros literarios en su doctrina espiritista».
¿Cuál es el destino del hombre después de la muerte física? ¿Cuáles serían las causas del temor a la muerte? ¿Existen el Cielo y el Infierno? ¿Merece crédito la antigua creencia en los angeles y demonios? ¿Cómo procede la justicia divina? Éstas y otras cuestiones relacionadas son debidamente esclarecidas, en la primera parte de esta obra, a la luz de la lógica de las enseñanzas de los espíritus. En la segunda parte, titulada «Ejemplos Kardec» registra numerosas comunicaciones de espíritus: clasificados por categorías, tales como: felices, sufridores, arrepentidos, endurecidos y suicidas; que ejemplifican la doctrina expuesta anteriormente. 

«La Génesis»
Título original: La génesis, los milagros y las profecías según el espiritismo.
Primera edición: enero de 1868.
Trata asuntos como: Dios y la visión de los hombres sobre su existencia y naturaleza, la Providencia divina, el bien, el mal, el espacio y el tiempo, la formación de los mundos, la génesis orgánica y la génesis espiritual, los milagros su explicación, la superioridad de la naturaleza de Jesús y la desaparición de su cuerpo, y muchos otros asuntos.

Bueno, ya tenemos una buena base para hablar con los entes, pero las mesas parlantes y estos libros son un poco pesados de leer y no muy transportables...

En 1890 se patentaba la "tablita parlante" que hoy conocemos como ouija y que se comercializo incluso como juguete para niños. 

En sí es extremadamente sencillo. Una plancha de madera con números y las letras y un puntero móvil. Pero que algo sea sencillo, no significa que no pueda complicarse.

El experimento Bayou demostró que si se hacia con los ojos vendados no se formaban palabras ni nada legible, y aun así es un objeto que a muchos infunde respeto si no pavor.

Mucha gente ha probado la ouija. Más o menos en serio, poca gente ha resistido la tentación de añadir su dedo índice y ver si de verdad se movía. 

Unos dicen que sugestión colectiva, otros que ha contestado un ser del más allá, la verdad es que por A o por B, a veces pasan cosas. 
No sois pocos los que al contestar la pregunta hecha por la revista, habéis tenido malas experiencias, ya sea en primera persona o de personas muy cercanas y de confianza.

Hay mucha leyenda urbana y película mala tratando sobre el tema, sobretodo donde un grupito, normalmente adolescentes con más pelos que neuronas, hacen una ouija y empiezan a aparecer muertos.

Pero toda leyenda tiene su parte de verdad. Quizás la ouija abra puertas al alma del que la usa, dejando ver su lado más oculto. Quizás alguno de los presentes es el conductor con el que un alma descarnada consigue comunicarse. 

Sea como fuere, la ouija causa tanta incredulidad como expectación, atracción y rechazo. La ouija se ha hecho un hueco es nuestra imaginería esotérica tanto por su fácil utilización y sus posibles consecuencias.

En los comentarios las respuestas de nuestros lectores

Escrito por Daciana Bratovich para Revista Vaulderie